В среду 26 октября в Дворце культуры Профсоюзов  состоится концерт иранской классической музыки в исполнении музыкантов из древнего города Исфахана: певца Хосейна Нуршарга и Ансамбля «Фераг». Это большая и насыщенная звуковыми «событиями» программа, сформированная по всем законам классического канона, но демонстрирующая при этом пламенную энергию сегодняшнего, молодого и активного взгляда на мир.

 

 

Необычен состав ансамбля – это две каманче (струнный смычковый), сантур (иранские цимбалы), уд (лютня) и томбак (барабан). Из ярких, остро характерных тембров этих инструментов сплетается красочное звуковое полотно композиции. И всем этим роскошным царством звуков правит голос певца, вносящий жизнь и смысл во всё здесь происходящее. При этом даже неопытный слушатель поймёт, что вокальные высказывания облекаются в разные формы: наряду с таснифами, напоминающими по своей структуре и легко запоминающимся мелодиям обычные песни, прозвучат довольно сложно устроенные монологи-авазы. В отличие от таснифов авазы не сочиняются полностью и не фиксируются заранее. Певец сам, исходя из своего душевного настроя в данный конкретный момент, ставит своей задачей максимально ярко и глубоко воплотить смысл поющегося текста. Он сам избирает из канонического «словаря» мелодических моделей и способов их развития именно те элементы, которые наиболее актуальны и выразительны для данного момента. То есть именно певец создаёт аваз, а музыканты-инструменталисты «отвечают» на него, усиливая заданную певцом идею при помощи тембровых и фактурных средств.

 

О чём же эти песни? Что можем в них услышать мы, люди другого языка и другой культуры? Для ответа на эти вопросы хорошо бы хоть чуточку узнать о величественной истории Ирана, задолго до нашей эры потрясающей своей мощью воображение древних римлян и греков. Хорошо бы также почитать, хотя бы в русских переводах, поэзию Фирдоуси, Хафеза, Руми, Хайяма… А коль это всё так сложно, далеко и непонятно, то стоит ли вообще напрягаться и слушать то, что всё равно останется за дверью непознаваемости? Оказывается, стоит. Ведь мы имеем дело с музыкой. А музыка – это воистину божественная сущность, способная напрямую, минуя все преграды разума, логики и рационального расчёта проникать в корень сердца и пробуждать в нём опыт и память единого общечеловеческого духа. Как сказал Сайид Хусейн Наср, известный американский учёный иранского происхождения, «дух всегда сохраняет память об изначальном доме, о родине, и все усилия человека достичь совершенства, даже ограниченные миром материи, имеют корни в этом воспоминании. В том, другом мире человеческий дух был вечным слушателем и участником непрекращающегося концерта, чья красота и гармония насыщали его. С помощью традиционной музыки дух, живущий в темнице тела, вновь вспоминает о мире, где жил первоначально».

 

Песни Хосейна Нуршарга не только возвращают нашим сердцам память об изначальных и вечных ценностях: Чистоте, Любви, Чести, Достоинстве, - они о том, как современный человек примеряет эти ценности к реальной, сегодняшней жизни. Как правило, исполнители иранской классической музыки используют в своём творчестве стихи великих классиков прошлого Абу Абдуллы Рудаки, 
Абулькосима Фирдоуси, Омара Хайама, Джалал ад-Дина Руми, Муслихиддина Саади, Шамсаддина Хафэза, Абдурахмана Джами  и других. Хосейн Нуршарг, как и во многом другом, поступает здесь не совсем обычно, считая классическое искусство живым и постоянно развивающимся явлением и принципиально включая в оборот поэзию некоторых современных авторов, например, ныне здравствующего  поэта Бахмана Рафеи, уроженца города Боруджена, живущего сейчас в Исфахане.

 

Будь, как вода

 

Будь, как вода, коль наше время — камень

Будь как цветок, коль наш сезон уныл.

 

 Смотри, как светится улыбкой кристалл воды, пробившись из-под плена громадной глыбы.

 

Что есть вино эпических сказаний, коль рядом с этой чашей нет виночерпия?

Какую песню может петь певец, коль рядом с чангом нету музыканта?

 

Сегодня наше время – это лик, меняющий свой цвет,

как хвост павлина и как лицо коварного Арджанга.

 

Пойми, что в этом мире лишь  песнь любви важна, всё остальное – тлен,

волна хаоса, уходящая во время.

(подстрочный перевод Х. Нуршарга и М. Каратыгиной)

 

 

Часть поэтических текстов в программе концерта принадлежит самому Хосейну Нуршаргу. Это, например, тасниф «Сарзамин-э ман», идея которого является центральной для всей композиции

Родина моя

 

Родина моя – открытый простор мечты,

не грусти, луна выходит и рассвет наступает.

 

Если сад сердец не приносит плодов,   

то за этим миражом я ищу воду, ищу свет луны.

 

 На стволе дерева бит — роса, сулящая надежу.

Устремляйтесь же к бесконечности!

Уничтожь ненависть, муж трудных дней.

Не сей семена грусти,

Ты вечен, но сам об этом не знаешь.

 

Моя душа, если соединится с твоей душой,

Изгонит из твоей земли печаль.

 

Жаль, не вспоминаем о тебе из-за  горя.

 

Уничтожь эту чёрную ночь,

В которой не может петь соловей.

 

(подстрочный перевод Х. Нуршарга и М. Каратыгиной)